– by Carla Moreni | May 16, 2021<\/p>\n
A ognuno la sua tazza di t\u00e8: applausi per Riccardo Chailly, che con Orchestra e Coro ha riaperto al pubblico palchi e loggione della Scala, e applausi – pi\u00f9 convinti – per Riccardo Muti, che con i Filarmonici di Vienna \u00e8 tornato a Milano, festeggiando 5o anni con loro di collaborazione ininterrotta. A preludio della tappa milanese (e fiorentina) l’oasi di Ravenna, dove i 250 posti permessi dal distanziamento al Teatro Alighieri diventano 500, raggiungendo la Scala, grazie a una sagacissima partizione del programma.<\/p>\n
Ricominciare ad ascoltare insieme col suono dei Viennesi \u00e8 un’imprudenza. Perch\u00e9 per un po’ le orecchie di tutti resteranno tarate su quella qualit\u00e0 di assieme: sulla morbidezza dei legati, sugli archi d’oro, e ancora sul gusto e sul piacere dell’essere orchestra. Macchina meravigliosa questi leggii: hanno ripreso l’assetto appaiati degli archi e senza mascherina, tranne a Milano dove \u00e8 stata imposta. La qualit\u00e0 del motore si esalta nell’incontro col Maestro, entrato nella zona magica dove non c’\u00e8 pi\u00f9 nulla da giustificare e dimostrare. Dove anche il concerto \u00e8 un tempo di creazione e invenzione. Dove il dialogo \u00e8 continuo, in un gioco di sorprese, all’interno di una forma salda e inscalfibile. Noi fuori, spettatori: affacciati sul quel mondo in divenire.<\/p>\n
Going back to listening to music together starting with the sound of the Wiener Philharmoniker is imprudent, as for a while everybody’s ears will be calibrated on the quality of that orchestra: its soft legati, its golden bows, and also its taste and pleasure in being an orchestra. What a wonderful machine these music stands are: strings are paired up again and without mask (except for Milan, where it was imposed). The quality of the engine is exalted by the meeting with the Maestro, who entered the magical zone where nothing needs to be justified and demonstrated. Where even the concert is a moment of creation and invention. Where dialogue is incessant, in a game of continuous surprises, inside a firm and scratch-proof form. And us, spectators from the outside: looking out to that world in progress.<\/p><\/blockquote>\n
Diversi erano cos\u00ec i due Mendelssohn (Ouverture Meeresstille und gliickliche Fahrt<\/em>) e gli altrettanti Kaiser-valzer<\/em> di Strauss, replicati a Ravenna, a riprova che il vero musicista si annoia nella ripetizione, e soprattutto cerca, nel terreno fertile, dove far nascere primizie. Diversi, da Ravenna a Milano, anche i due cippi sinfonici, Quarta di Schumann e Seconda di Brahms. Nello scrigno, e con disposizione tradizionale in palcoscenico, due gemme smerigliate. Schumann in particolare, tanto sperimentale ed estremizzato, estraneo al registro medio. Ora tutto gentilezze e ornamenti, ora nell’abisso. Le sue tinte d’inferno uscivano ancor pi\u00f9 graffiate alla Scala, dove l’orchestra siede ancora sulla piattaforma sopra la platea, non ideale per acustica, col suono verso il sipario. Anche il gesto di Muti \u00e8 diverso: come a Ravenna mai visto. Quasi senza bacchetta (pur con la bacchetta) in continua estroversione e poesia. Alla Scala con tratti di maggiore controllo, per non lasciare soli i musicisti nella plancia insicura. Lui sempre col ruolo di guida ai comandi. Come si deve fare. Come usa sempre di meno (secondo la fola che il direttore deve lasciare liberi). Dopo Mendelssohn, in strisce accordai perfettamente intonate, e dopo uno Schumann quasi dimostrativo per la statuariet\u00e0 dei fugati finali, coi corni nobili, da cavalieri antichi, ecco un. Brahms struggente, pieno di canto ad ogni ansa della scrittura. Curioso dettaglio di cronaca, sia in provincia sia nella grande metropoli dopo il primo movimento scatta l’applauso. E non per ignoranza dei codici di ascolto, bens\u00ec come risposta spontanea a quel senso di arrivo, dove Muti ci porta per mano (mentre sornione lascia in attacco che gli strumenti vadano da soli). Stupende le arcate speciali del terzo movimento, da vera danza ungherese. E un Festklang esaltante il gioioso finale. Regalo alla Scala – “casa” la chiama il Maestro, ricordando Toscanini prima di un bis, Kaiser-valzer, da risentire tutto l’anno. Bis degli scaligeri \u00e8 l’altrettanto immancabile Va’ pensiero, bandiera per il Coro che difende la tradizione, anche se non aiutato dallo schieramento a dama, profondo sul palcoscenico, e dalle mascherine. Chailly lo soccorre, dirigendo dando di spalle all’orchestra. Per l’impaginato della riapertura, confezionata in corsa, il programma misto va da Purcell a Richard Strauss, con la voce bella e potente di Lise Davidsen, e le Ouverture di Maestri cantori e Tannhiiuser. Verdi regge meglio la spazialit\u00e0, in Wagner i fiati troppo lontani dagli archi pigolano e si perdono. L’impressione uscendo \u00e8 che alla Scala sia davvero scoccata l’ora della ricostruzione, cio\u00e8 delle idee. Basta scaramucce paravento. Torniamo a parlare di musica.<\/p>\n
Carla Moreni, Il Sole 24 Ore<\/em>, May 16, 2021<\/p>\n